Blog do Miguel

Primeiramente, citemos o poema:

Agora, minha modesta interpretação:

O soneto decassílabo “Oficina Irritada” de Carlos Drummond de Andrade trata do fazer poético em um contexto específico: o das suas inspirações e implicações.

A unidade entre forma e conteúdo é observada já a partir do título e da enunciação motivacional expressa pelo eu lírico no 1º e 3º versos. Uma primeira hipótese pode afirmar que o soneto que se deseja fazer é o mesmo que estamos lendo. Mas talvez seja elemento de uma missão poética maior, significativa dentro do conjunto da obra, e para encorpar este dado basta lembra que a importante figura de linguagem “Clari Enigma” do último verso é o título de um dos livros mais importantes do Drummond, sendo a “Oficina Irritada” um de seus componentes.

Para ser coerente com seu objetivo, o poeta vale-se de vários recursos estilísticos e de uma elaboração precisa da linguagem. A repetição anafórica da expressão “Eu quero”, no 1º e 3º versos, por exemplo, sugere como motivacional da composição o rompante irritado, aquele que vem de longe e impõe, através da perplexidade que causa, o afastamento em relação ao mundo cotidiano e exercício conclusivo do fazer poético.

A fonte motivacional do poema é, portanto, longínqua e altaneira, embora destituída de moralidade. Podemos notar isso pelo elencamento dos nomes mencionados. O jorro mitológico da beleza de Vênus, deusa romana (cujo correspondente grego é Afrodite), é transmitido ao poeta, fazendo mister a transposição para o papel desta mensagem que tenta a significação do insignificável.

Como o ourives do fazer poético mencionado por Bilac, o poeta tem todos os recursos disponíveis para perseguir este intento, abrindo a palavra ao mundo fantástico e para ao absoluto; mostrando que a língua não é apenas um sistema (para isto até outro Sol é evocado) e que a realidade e riqueza interior do sujeito percipiente pode não se submeter a nenhum enclausuramente limitante que a expressão estruturante do sentido possa sugerir.

A pretensão de criar uma atmosfera de rara preciosidade, distante das preocupações rasteiras do cotidiano, mostra-se efetiva através do impacto profundo que causa: na grande estrela de Arcturus, surpresa, no vulgo, sofrimento. Só existe beleza na ordem (expressa por Vênus), mas o impulso da oficina busca ainda mais distante e primevo: o caos, também um deus mitológico, cuja figuração inusitada no poema rompe a rotina, trazendo a estranheza. Arcturus, tanto tempo indiferente ao uso superficial da linguagem, então, move-se: é atingido pelo fibribilação rítmica e impetuosa do rompante poético, auto-afirmadamente ousado.

Este movimento não encontra, como dissemos, ressonância cotidiana nem precursor, e isto podemos notar pela reafirmação da ausência de sujeito: “nenhuma”, “poeta algum” e “ninguém” (2x). O hermetismo é anunciado no quarto verso, quando é dito que o poema é “difícil de ler”. Para concretizá-lo, o recurso das metáforas é intensificado. Além do “cão mijando no caos”, também a figura do “tiro no muro” são confirmadores da irritação da oficina: a imprescindibilidade da missão chega mesmo à violência e ao escatológico para chocar e assim evitar qualquer obstrução ao afastamento voluntário.

A posteridade da oficina é considerada contraditoriamente, através do paradoxo que paralisa as cadeias comuns de pensamento. Do poema ninguém se lembrará, já que o vulgo prefere a aclimatação à dificuldade, a anestesia à dificuldade. O contraste, porém, é da ligação enfatizada com o eterno e atemporal, já que o oximoro dedicado a Arcturus, o “claro enigma”, é cheio de urgência e preponderância, mas também de permanência e repercussão inefável.

Algumas alusões intertextuais podem ser identificadas no estudo da obra. Por exemplo, podemos lembrar o início do poema épico de Camões, que urgem: “Cesse tudo que a Musa antiga canta/ que outro valor mais alto se alevanta” e também “Cantando espalharei por toda parte,/ se a tanto me ajudar o engenho e arte.” Já o dilema shakespeariano de Hamlet é lembrado no 8º verso, para ser, porém, negado. “Ser ou não ser” não são ali alternativas excludentes, mas complementares, e até mesmo indissolúveis – como o soneto de Drummond também pretende ser.

LINK: Análise do poema “Mundo Antigo” de Carlos Drummond de Andrade